EN UN MUNDO MEJOR de Susanne Bier, GANA EL OSCAR

EN UN MUNDO MEJOR, la película de Susanne Bier (premio a la mejor dirección y mejor guión en Sevilla Festival de Cine Europeo) consiguió el Oscar a mejor película extranjera.
La película ya habia obtenido el premio Golden Globe de la prensa acreditada en Los Angeles.

Compitió con Biutiful y con la película griega CANINO, proyectada  tanbien en Sevilla Festival de Cine en la edición anterior.

Tambien el documental de Lucy Wlaker, Waste land, que compitió en la sección Eurodoc de SEFF, estaba nominado en su apartado.

DE DIOSES Y HOMBRES. SEFF´10

Cesar a lamejor película en Francia.

Selección  francesa al Oscar.

Estrenada en España en el

Sevilla festival de Cine Europeo 2010

Life in one day/La vida en un dia

Un día cualquiera. Pongamos un 24 de julio. ¿Qué pasa en la Tierra, quién nos lo puede contar? Hace años podíamos intentar saberlo sumando páginas de periódicos. O grabando cientos de miles de horas de radio y televisión. Ahora, en un mundo 'en-red-ado' y digitalizado, lo que pasa en un día en nuestras vidas lo contamos, lo rodamos y lo colgamos en la red nosotros mismos. ¿Nos haríamos una idea de lo que pasa en la Tierra con 5.000 horas de grabación, realizadas en 192 países por personas anónimas? Esa fue la apuesta de YouTube, que encargó al director Kevin Mcdonald y a los productores Tony y Ridley Scott compactar un mundo de testimonios en 90 minutos, grabados en esa fecha del año pasado, para trasladarlos a la pantalla grande. "Life in one day"


El resultado se estrenó en Sundance y se acaba de pasar en la Berlinale. Las pantallas finales de la película se llenan de nombres y más nombres. Los directores de sus vidas en vídeo digital, contando momentos tan cotidianos como apasionantes. Personajes hasta ahora anónimos que pasan a primer plano en un collage sobre el planeta. Desde una subida en ascensor hasta cómo se vive un cáncer en la familia. Desde declaraciones de amor adolescente a accidentes mortales. Desde la vida opulenta a la pobreza y la marginación. No puede estar todo lo que es, sí es todo lo que está. Más allá del trabajo de montaje, estas son historias contadas por «nosotros mismos», sin intermediarios, sin cronistas, ni narradores. Un gran cambio en la forma de ver y contar el mundo que vivimos. Coincide con el éxito de 'La red social', que indaga en las tripas del origen del proyecto Facebook. El cine se encarga de hacer 'grandes' los fenómenos de la vida cotidiana. Y estos representan la gran historia de la comunicación en este siglo. Para rematar el panorama de internet subido al cine, una deliciosa comedia hispano-argentina tambien estrenada en Berlín: 'Medianeras', que protagonizan dos jóvenes solitarios de la generación de los chat colgados ante el ordenador. Retratos de nuestro tiempo frente al nuevo espejo digital.

SEVILLA FESTIVAL DE CINE, en el programa MEDIA MUNDUS, Eye on films

SEVILLA FESTIVAL DE CINE EUROPEO forma parte de la plataforma mundial  de festivales y distribuidores EYE on FILMS,
junto con los festivales de EDIMBURGO, TALLIN, RIO, MONTREAL, SEATLE, PARIS, ETC

Berlin News: Wide Management launch Eye on Films Project 2011


Today was launched the Eye on Films project at the occasion of the 2011 Berlinale Film Festival and Market.


Eye on Films is…A unique, global network of film professionals


Already 14 films festivals,


16 distribution companies
More than 15 countries


A focus on first time directors and authors films
A guarantee of festival exposure and commercial exploitation all around the world
Eye on Films is a unique global Network of film professionals which guarantees the circulation of a selection of 12 first feature Films (6 European and 6 non-European) in 9 EU Festivals and 5 non-EU Festivals (15 countries), and the commercial exploitation of at least 2 of these Films by more than 16 Distributors (14 EU and 7 non-EU territories) in 2011.



The goal of Eye on Films :

Eye on Films (EoF) follows several objectives:



■To build a network of Festival and Distribution Partners throughout the world, in both European and third countries;

■To create a Label of 12 first feature films (6 EU and 6 non-EU), selected by the EoF Partners with the support of well-known advisors;

■To ensure the screening of these Films in the Festival Partners;

■To ensure the commercial exploitation by the Distribution Partners of at least two of these Films in each participating territory;

■To create synergies between Festival and Distribution Partners, in order to maximize the visibility, the promotion and the marketing of the Films;

■To create synergies between Festival and Distribution Partners, in order to maximize the visibility, the promotion and the marketing of the Films;

■To create branding and communication around the Films through the Label, which will benefit to both Festival and Distribution Partners, and will bring a positive leverage in future discussions with national Film Centers, Directors, Producers;

■To give online information and access to the (EoF) Films;

This new business model will definitively enhance the cinematographic diversity, promote the debute films, and highlight emerging authors. This project specifically guarantees the theatrical exhibition of several films, by mutualizing the promotion in film festivals and at the occasion of releases by local distributors.



A global Network:

As a global Network of film professionals, EoF is in a unique position to promote the wider distribution, promotion and circulation of European and non-European films at an international level, in a complementary approach with existing networks because of the following distinctive features:



■partnerships Festival/Distributor;

■focus on first time directors only;

■key Festivals involved all around the world;

■mix of well-established Distributors and newcomers with innovative approaches;

■exploitation not only in theatres but on all media, including new platforms;

■contractual guarantee of festival exposure and commercial distribution;

■diversity and reciprocity in all actions.

Distribution Partners:

CURIOUS FILMS (Michael WRENN)

Australia / New Zealand



COOPERATIVE NOUVEAU CINEMA (Claude DIOURI)

Belgium



IMOVISION (Jean-Thomas BERNARDINI)

BrazilSEV



RDIFQ FILMS (REGROUPEMENT DES DISTRIBUTEURS INDEPENDANTS DE FILMS DU QUEBEC)

Canada



FILM EUROPE, S.R.O. (Ivan HRONEC)

Czech Republic / Slovakia / Hungary / UK



KANIBAL FILMS (Arnaud KERNEGUEZ)

France



EYZ MEDIA (Andreas WILDFANG)

Germany



ANJOU-LAFAYETTE (Endre VENCZEL)

Hungary



EDEN CINEMA Ltd. (Caroline BONEH)

Israel



NOMAD FILM (Lydia GENCHI)

Italy



KAUNAS INTERNATIONAL FILM FESTIVAL (Ilona JURKONYTE)

Lithuania



THE NEW HORIZONS ASSOCIATION (Joanna ?APINSKA)

Poland



STARLET MEDIA AB (Mikhail BUSNYUK

Sweden / Russia



AQUELARRE SERVICIOS CINEMATOGRAFICOS, S.L. (Luis BELLABA)

Spain



FIRST RUN FEATURES (Seymour WISHMAN)

USA



INTERNATIONAL FILM FESTIVAL MOLODIST (Andriy KHALPAKHCHI)

Ukraine



Festival Partners:

Rio de Janeiro International Film Festival (Ilda SANTIAGO)

Brazil

Montreal Festival du Nouveau Cinema (Nicolas GIRARD DELTRUC)

Canada
Tallinn Black Nights Film Festival (Tiina LOKK)

Estonia

Festival International du Film de La Rochelle (Prune ENGLER)

France

Festival Paris Cinema (Aude HESBERT)

France
Mannheim-Heidelberg International Film Festival (Michael KOETZ)

Germany

Titanic Budapest Film Festival (Gyorgy HORVATH)

Hungary

Haifa International Film Festival (Pnina BLAYER)

Israel

Taormina Film Fest (Deborah YOUNG)

Italy

Kaunas International Film Festival (Ilona JURKONYTE)

Lithuania

Era New Horizons International Film Festival (Joanna LAPINSKA)

Poland

Seville European Film Festival (Javier Martin DOMINGUEZ)


Spain

Edinburgh International Film Festival (Diane HENDERSON)

UK

International Film Festival Molodist (Andriy KHALPAKHCHI)

Ukraine

Seattle International Film Festival (Carl SPENCE)

USA

Associated Partners:

CINANDO / Marche du Film (Jerome PAILLARD)

France



ELMO MOVIEWORLD GMBH (Monique A. GOSCHL)

Austria (distributor)



FONDIVINA FILMS (Marc GUIDONI)

France (distributor)



Festival International du Film d’Amour de Mons (Andre CEUTERICK)

Belgium



Valdivia International Film Festival (Bruno BETTATI)

Chile

BELA TARR. The Torino horse

                                                   La joya de la Berlinale del director húngaro Bela Tarr:

El caballo de Turín

LEONORA CARRINGTON

Fotogramas

 de la película

SI FUERA UNA FLOR.

LEONORA CARRINGTON Y EL JUEGO SURREALISTA 

de

Javier Martin-Domínguez

RONALD REAGAN 100

Antes de meterse en política y soñar en llegar a presidente, Ronald Reagan escribió su autobiografía. Eligió como título una de sus frases en 'King's row' (Abismos de pasión era su titulazo en español). Postrado en cama y con las piernas amputadas, su personaje gritaba al despertar: «¿Dónde está el resto de mi?». Sus nuevas extremidades le auparon hasta gobernador de California y a ser el presidente número 40 de los Estados Unidos de América. Nadie lo hubiese creído en aquellos tiempos de mediocre actor de películas de serie B. Pero los grandes empresarios del rico estado del Oeste detectaron carisma y conservadurismo en raciones suficientes para encumbrarle hasta la Casa Blanca. Fue un asombro para el mundo, que por entonces todavía dudaba de que ser actor y presidente empiezan a ser ramas del mismo árbol. Ni sus valedores pensarían que iba a convertirse en una figura crucial en la historia del país. Fuese por sus dotes, sus políticas o por el momento que le tocó vivir, Reagan enarboló la bandera de la revolución conservadora y fue artífice de la caída del muro de Berlín y el final del comunismo soviético.


Fondo y forma se amalgamaron tan dichosamente que el mediocre actor terminó siendo un gran presidente, y ahora que se celebra su centenario se vende como ejemplo de gran político. Cubrí en los ochenta toda su presidencia como corresponsal. Para un documental de análisis, entrevisté a la jefa política de la cadena CBS, Lesley Stahl, que rememoró como un día llegó ufana a la sala de prensa de la Casa Blanca y comentó que en su pieza televisiva había destrozado al presidente. El portavoz la miró con sorpresa y la invito a visionar el reportaje. Lo pasó sin sonido y demostró que estaba lleno de imágenes grandes, brillantes, potentes. Reagan y su equipo cuidaban escenarios, colores y gestos. Se pasaba un pañuelo por la mejilla si el discurso requería una lagrima. Lesley demudó la color. Al menos desde los ochenta ser actor y presidente parecen la misma cosa, haz y envés de una moneda, abismo de una pasión.

PIRAMIDE INVERTIDA. la plaza de El Cairo

Los manuales clásicos sobre periodismo incluían la teoría de la 'pirámide invertida' de Emil Dovifat que ofrecía un sistema para organizar la información. La clave estaba en desgranar los datos de mayor a menor importancia, para mantener la atención del receptor dosificando los puntos de interés. Y además evitar que, si el editor cortaba la crónica, se llevase por el final lo mejor de la historia. Contemplamos ahora la crisis egipcia y vemos la pirámide del revés con el pueblo aupado al vértice informativo y el autócrata aplastado en la base. Se dilucida una batalla popular y una batalla por la información, con el poder incapaz de atajar el nuevo caudal de los medios digitales y por satélite.


Entre la ilusión y el desasosiego, estos días nos asomamos con fruición a las ventanas que dan a la plaza cairota de Tahrir para saber en qué punto se encuentra el motín contra Mubarak; Un último video compartido por la familia digital en facebook, un pantalla abierta a Al Yasira, la imagen del zarandeo a Rosa Molló. Los nuevos medios nos hacen habitantes participativos de una aldea global con vistas a la plaza de El Cairo. Ahora que celebramos el centenario de 'San McLuhan de los Media', vemos que sus visionarios escritos estaban cargados de futuro. Las redes sociales confluyen virtualmente en la misma plaza/pasión, donde todos somos parte de la historia que se hace en directo.

La base de la pirámide se ha revelado, y la voz o la piedra en manos de un manifestante se muestra más trascendente que el mareo que sufre la esfinge del poder. El control del palacio frente al control de la plaza pública -convertida en paradigma de la comunicación- que se prolonga más allá de calles y avenidas por las redes planetarias, dejándonos a todos la posibilidad de tener nuestro propio balcón sobre la misma. No esperamos al titular informativo, ni al desgranar de noticias en inversión piramidal, porque hoy el periodismo se hace a ojos vista, con acceso de todos, sin distancias. Es una plaza global abierta frente a la solitaria pirámide opaca.

EL SOL. Primera imagen total

LUIS MIÑARRO LLEGA A FINISTERRAE

En el mismo año, el productor LUIS MIÑARRO  ha conseguido leventar los primeros premios de los festivales de CANNES, KARLOVY VARY Y AHORA ROTTERDAM. Un record espectacular que demuestra su sabidura y empeño. En Cannes consigio la Palama de oro con El ttio Boonmee que recuerda sus vidas pasadas, del tailandés Apichatpong Weerasethakul, En Karlovy Vary ganó con  La Mosquitera


 
FINISTERRAE, dirigida por el director del Sonar,  Sergio Caballero , está protagonizada por dos fantasmas que hablan en ruso y cuenta con música de Jimi Tenor y Suicide. La fotografia es Eduard Grau (Un hombre soltero,  de Tom Ford, y  Buried, de Rodrigo Cortés), y con la producción de Luis Miñarro


                                     

EL CAIRO Y SU GENTE. Fotos coloreadas de OSAMA ESID

                                   OSAMA ESID. Fotos coloreadas de gentes de El Cairo

FESTIVALES DE CINE. CUMBRE EN BERLIN

Sevilla festival de cine europeo, único participante español en la cumbre de festivales de Berlin. Tuesday February 8, 2011 8:30 am Registration Opens                                                                                                                    9:15 - 9:30 am Opening Remarks by Conference Chair 9:30 - 10:45 am Panel “The 21st Century Festival: Diversity in genre, culture & media” As we push on into the 21st century, festivals must continue to adapt to the types of films their audiences watch, shifts in types of audiences and the manner in which they view films.  This also creates opportunities to expand programming, reach new audiences and incorporate new art forms into a festival.  This group of experienced panelists will share strategies for incorporating new media, genres, and cultures into festivals to attract the modern cinephile. Moderator: Bruno Chatelin, COO, filmfestivals.com and fest21.com Stacey Donen, Artistic Director,  Whistler Film Festival  Marina Fabri, Co-director, Courmayeur Noir in Festival Bonnie Voland, International Marketing & Publicity, IM Global  Despina Mouzaki, Director, Thessaloniki Film Festival 10:45 – 11:30 am Morning Break 11:30 am - 12:15 pm Keynote Presentation  Dieter Kosslick Festival Director Berlinale (invited) 12:15 pm- 1:45 pm Break for Lunch 1:45 pm - 2:45 pm Interactive Session“The Unconference” An unconference is a meeting where the participants drive the activity. There's no set agenda and no set presentations, but a discussion that people leave and join as they see fit. Don’t miss this guided open forum to engage your colleagues and gain insight to the most pressing issues you and your festival are facing. This session will provide attendees an opportunity to both, ask questions and get answers on specific issues facing their film festival. Come prepared to engage one another and share pearls of wisdom that have been learned over the years. At the close of each day attendees will have the chance to revisit pressing issues and share in this interactive environment. 2:45-3:30pm Presentation “Festivals, Markets, & Distribution” The international film festival business, companies, individuals, travels the world annually to see new feature films, to meet, to buy and sell movies.  The events can be film festivals which are sometimes accompanied by larger and/or smaller Markets.  There are now also just stand alone Markets without any associated Festival.  We'll discuss the annual events, large and small, their timing and analyze what goes on when the professionals meet. 3:30 – 4:15 pm Afternoon Networking & Coffee Break on Exhibit Floor 4:15 – 5:15 pm Panel “War and Peace in Festivals: The value of collaboration” All festivals exist in the sphere of influence of other festivals, whether in the same town or overseas.  In a recessed economy, competition is tighter than ever for sponsor dollars and audience attendance – and there is always the issue of having premier status for your marquee films.  So why would anyone want to share ideas or resources with the enemy?  Many festivals actively engage in alliances, partnerships, associations and other relationships with their festival brethren.  This session will discuss the complexity and varying opportunities of those relationships, provide perspectives on the pros and cons of engagement and isolationism, and give examples of their own experiences on the subject. Moderator: Scott Roxborough, German Bureau Chief, The Hollywood Reporter Tiina Lokk, Director, Tallinn Black Nights Film Festival  Michelangelo Messina, Director & Founder, Ischia Film Festival Basil Tsiokos, Festival Director, Shoreline Entertainment Deborah Young, Festival Director, Taormina Film Festival Krystof Mucha, Executive Director, Karlovy Vary International Film Festival (invited)  5:15 pm - 6:15 pm Cocktail ReceptionAfter a full day of presentations, interactive panel discussions and networking events take the edge off with a cocktail and toast an end to the second day of this year's summit.  Take a tour of the exhibit hall and discover the products and services that can help take your festival to the next level! Wednesday, February 9, 2011 8:30 am Registration Opens 9:30 am - 9:45 am Opening Remarks by Conference Chair 9:45 am - 11:00 am Panel “Crossing the Divide: The role of festivals in worldwide film distribution" As the festival world shifts with the constant improvements in digital technology, changing economic conditions and other factors so does the distribution of Indie Film.  Technology may be making the world smaller, but it remains to be seen if these effects are carrying over to the non-linear world of independent film distribution.  Hear from these Indie film and festival leaders on what they are prioritizing when making their festival strategy this year and in the future. Moderator:Sandy Mandelberger, Owner, International Media Resources Shivani Pandya, Managing Director, Dubai International Film Festival Jürgen Schau, Owner, JSE – Entertainment Karen Arikian, Executive Director, Hamptons International Film Festival Leon Morgan, Film & TV Consultant, Davenport Lyons Javier Martin, Festival Director, Seville European Film Festival  Leon Morgan, Film & TV Consultant, Davenport Lyons  11:00 am - 11:45 am Morning Networking & Coffee Break on Exhibit Floor 11:45 – 12:30 pm Case Study “The Price of Independence- Film festivals and Censorship” Last year the Melbourne International Film Festival received a phone call from the local Chinese consulate instructing it to withdraw a documentary film – 10 Conditions of Love - about Rebiya Kadeer , the leader of the Uigyur people in exile.  The festival refused to comply. As a result a wave of attacks were launched at the festival's communication networks – Fax and phone lines were jammed, abusive emails filled staff inboxes. Odd men in black leather jackets appeared opposite the festival office with long lenses. In concert with the psychological tactics the festival was subjected to a series of cyber attacks aimed directly at our ticketing system and our commercial viability. The attacks were highly organised and caused economic damage. The vigor of the frontal assault was matched behind the scenes. Seven Chinese films were withdrawn from the program. Some in fear of consequences, others prompted to join the wave of nationalism that swept the pages of China's daily newspapers about the issue.  This talk aims to present a case study of the incident and to raise questions about the independence of film festivals and the price of maintaining an independent stand. The talk will allude to another incident of political censorship during the 2009 festival – i.e. Ken Loach’s boycott of the festival for accepting sponsorship from the local Israeli consulate.   The attendant publicity over 10 Conditions of Love and Ken Loach was enormous and catapulted the Melbourne festival onto the world stage. But at what price?  Will the festival be able to program Chinese films into the future? Will film festivals increasingly be held hostage to the political views and whims of independent filmmakers?    Even if you wanted to is your festival ready to program 10 CONDITIONS OF LOVE? Are your firewalls secure enough to resist attack? Can you guarantee the privacy and safety of credit card details of your patrons? What price can you afford to place on maintaining the integrity of your main festival asset – the program? Richard Moore Director, Brisbane International Film Festival  Former Executive Director, Melbourne International Film Festival 12:30 pm - 2:00 pm Break for Lunch 2:00 pm - 3:00 pm Panel “Building a Loyal Fan Base: Strategies for staying connected and filling seats” Establishing a strong foundation of festival goers is a vital component of any successful film festival. Partnering with local schools, education outreach programs, social networking and other digital technologies are just a few of the ways that festivals can engage and support the community. Don’t miss this cutting edge panel discussion addressing the latest strategies that can help grow your audience and fill seats. We will take a look at several case studies and how festivals are expanding audiences and engaging in a more meaningful way with fest attendees using these strategies.  This unique session will engage experienced film festival leaders, giving you the best advice and strategy from across the globe. Moderator: Scott Hillier, Festival Director, European Independent Film Festival Geoffrey Malone, Founder & Chairman, Singapore Film Festival Peter Stein, Director, San Francisco Jewish Film Festival Colin Stanfield, Executive Director, Nantucket Film Festival Bruno Chatelin, COO, filmfestivals.com and fest21.com 3:00 – 3:30 pm Afternoon Networking & Coffee Break on Exhibit Floor 3:30 – 4:15 pm Fireside Chat “A Programmer’s Strategy for Festivals – Berlinale”

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el cairo de osama esid

CARAS DE EL CAIRO
Serie fotografica de Osama Esid

SUSANA OLMO. Periodismo y sonrisa

Parece imposible, pero Susana tambien ha dicho adios, a la vida y al periodismo que disfrutamos, de forma aguerrida y aventurera, en la Transición. Siempre tuvo una sonrisa para compañeros y para sujetos de la información. Por eso llegaba tan lejos en sus crónicas parlamentarias y por eso se disfrutaba con ella en los viajes de seguimiento a los politicos por el mundo. Creció como tantos otros de la mano de Manu Leguineche, maestro sin dejarse notar en estas lides.

Susanita, dulce y seria, deja un hueco tan grande en la profesión y en la amistad.

NUMEROS DE SENSACION. Alex de la Iglesia, el circo y lo demas...

Antes de que el digital canibalizase lo analógico, fue este el que se comió al público del espectáculo cuerpo a cuerpo. El cine y sobre todo la televisión aplastaron al circo con una pata mas poderosa que la de sus elefantes. Se resistió como pudo, sacando de la chistera lo mejor del vivo y el directo: desde el inigualable humor de sus payasos a los “números de sensación”, como llaman en su argot a los mas complejos desafíos del aire.
Recuerdo ahora que me tope con un curioso Alex de la Iglesia cuando me metí a rodar la historia del Circo Raluy, que conserva sus carromatos de época para pasear la nostalgia del mayor espectáculo del mundo. El padre de los actuales propietarios y ejecutantes cimentó su fama y negocio en toda Europa como “hombre bala” de doble cañón. Un número legendario y peligrosísimo con un largo historial de accidentes. El cañón dispara con mucha fuerza y el cuerpo debe resistir el empuje, la aceleración y hasta el golpe. Me contaba Luis Raluy que su padre “hacia un mortal simple o doble. Un día tuvo dudas si hago uno o dos, y se quedó en medio; calló de nuca y se partió la espina dorsal”. Ya no se debía ir tan lejos en la búsqueda de públicos para un espectáculo herido de muerte.

La metáfora de los payasos le ha servido a Alex de la Iglesia para exorcizar sus demonios de la España contemporánea que le ha tocado vivir en su “Balada triste”. La audacia y el batacazo del patriarca de los Raluy parece profética para adivinar que le iba a pasar al presidente de la Academia. Este sigue siendo un país para meros equilibristas, no para arriesgados creadores de números de sensación. Si hay debate, poner calma; pero sin arriesgar en la función. Es la regla para seguir siendo mediocres y hacer mas de lo mismo, sin ganar el futuro que se escapa a otros lares. Nos hemos topado con el dogma de los derechos de autor. Y ni la civilización digital que llama a las puertas convence a sus conservadores propietarios que el futuro del espectáculo ya no esta escondido bajo la carpa. Vuela con riesgo como el hombre bala hacia la globalización.