"LOURDES". Estreno del milagro, de Jessica Hausner. PRIMER PREMIO FESTIVAL DE SEVILLA

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LOURDES,
GIRALDILLO DE ORO DEL
FESTIVAL DE SEVILLA 09.


La directora austriaca Jessica Hauner,
fotografiada durante el estreno en
el Festival de Sevilla.

Galaxia digital

La tecnología digital ha abierto nuevos horizontes a las fórmulas del entretenimiento, obligando a cambios y evoluciones en los medios y en su narrativa que cada día nos sorprenden más. El cine se ha magnificado en el 3D. La televisión está en puertas de ser 'sólo' digital augurando nuevos formatos y más interactividad. La música, en sus distintas formulaciones, está en pleno triple salto mortal. Caídos en combate los vinilos, los casetes y hasta el CD, se nos presenta ahora por vías insólitas. La última sensación es un gran coro formado por cantantes en su casa y frente al ordenador, conducidos por un maestro en la distancia. Ha nacido el coro global, precedido por una orquesta 'you-tube'. Dice el modismo anglosajón que «el límite es el cielo», y en eso está el matrimonio entre las artes y la tecnología: la conquista de los límites espaciales, anulando las distancias entre los que actúan y los que contemplan.

La siempre difícil boda entre la televisión y la ópera -programaciones largas, aburridas, distantes y con un bajo 'share'- también está siendo atemperada con la utilización de nuevas tecnologías. La Metropolitan Opera de Nueva York te anuncia por 'mail' su próximo estreno y su presentación en un cine cercano, aupada en el digital y el satélite. Al menos ha crecido la pantalla y la calidad del sonido. Seguro que el futuro nos permitirá elegir sin salir de casa la obra, el templo operístico donde la queremos representada y la butaca/punto de vista en la sala virtual. Otra formulación es la que ofrece, en 'tour' mundial, la versión musical de La Guerra de las Galaxias. Orquesta y coro en vivo, con presentador y proyección digital de imágenes de la saga de George Lucas. Aquí es la magia del cine la que suplanta a tenores y sopranos, personalizando la función a base de estrellas digitales en gran tamaño. Adelantado a su tiempo, Italo Calvino ya enunció las bases del 'próximo milenio', que es en el que estamos. Levedad, rapidez, exactitud, visibilidad, multiplicidad. Las claves del espectáculo del futuro.

¿DONDE ESTA MANOLETE?

Si no fuera porque la desaparición viene de lejos, se pensaría que es causa de los aires prohibicionista contra el toreo que se mueven desde Cataluña y otros sectores. El caso de la desaparición, pérdida o secuestro de “Manolete” es uno de los que mas ha dado que hablar en el mundo audiovisual desde hace unos años. En un país en el que Mario Cabré, El Cordobés o Palomo Linares protagonizaban películas taquilleras, las producciones taurinas parecían en desuso o falta de un proyecto de envergadura para esta época. Hasta que llegó el Manolete de Adrien Brody y Penélope Cruz, producido por el siempre visionario Andrés Vicente Gómez. Con los vientos que corren, una empresa de este tipo produce muchas dudas, ante su posible recorrido nulo en el mercado internacional. ¿Se habrá escondido ante tal susto Manolete?. Tras tan larga espera- temido el secuestro judicial o el embargo de la cinta -suenan rumores de que va a reaparecer y  precisamente fuera de nuestras fronteras,  en Francia.


Mientras llega el maestro, valgan los consuelos de dos piezas biográficas de gran nivel:  “Ignacio Sánchez-Mejías, más allá del toreo” producido por Olmo Figueredo, y el retrato cercano y revelador de “Pepe Luis Vázquez , El sabio de San Bernardo “, de Manuel H. Martín. Se estrenaron en la tarde de toros del festival Sevilla, al igual que otra película mas sorprendente. The Matador, un retrato concienzudo y progresivo sobre el maestro que quiere llegar a lo alto del escalafón lcoronando las cien corridas en una temporada. El Fandi es objeto de un seguimiento durante varias años, gracias a una productora de California y al director neoyorquino, Stephen Higgins . Este The Matador, que no rehuye la polémica sobre los prohibicionistas o la defensa de los animales, llegó a estrenarse en Nueva York, y aporta uno de los mejores rodajes recientes de acción en el ruedo. También un austriaco se ha ocupado del tema en “Arena” y se preparan algunos documentales europeos.

Curioso este tirón internacional de la fiesta, que ya no se asoma ni por las pantallas de la televisión española. Si se esfuman las corridas, solo nos quedarían estos relicarios  audiovisuales  con el toreo como argumento nostálgico. Que no cunda el pánico y salga Manolete, ya!.

JULIO DE BENITO. El periodismo de la transición

En los locales de la Asociación de la Prensa de Madrid, amigos y compañeros recordaron a Julio de Benito. En la mesa, Karmentxu Marín, Jorge Martinez Reverte, Eduardo Sotillos, Josep Borrel, y su hermano Luis entre otros. Georgina Cisquella realizo un video recuerdo, en el que destacan las crónicas radifónicas de Julio sobre la muerte del dictador y el 23-F.

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Entre los fotogramas de la película semi-biográfica de Pilar Miró “Gary Cooper que estás en los cielos” (1980) aparece junto a Carmen Maura y Mercedes Sampietro  un grupo de periodistas  que no eran actores. “Figuración distinguida” que se dice en el argot, porque se representaban a si mismos. Eran los juegos de Pilar,  que hacía del trabajo y de la vida un vínculo indisoluble. En esas secuencias no tan de ficción, aparece Julio de Benito y otros colegas mas,  como Karmentxu Marín. 
Eran los chicos y chicas de la radio y de la tele de la transición, donde Julio creció junto a Eduardo Sotillos, Luis Mariñas, Carlos Estevez, Martín Benitez, Charo Mostaza o Magín Revillo…  Vivíamos y trabajábamos, juntos y revueltos, en un carrusel de nuevas sensaciones periodísticas de libertad vigilada y de relaciones personales alegres y turbulentas. Desde la radio sobre todo se echo un pulso al tardo franquismo en el que tambien estaba su hermano Luis,  con el que acabaría haciendo  una televisión pública tan independiente que alguien la truncó.
    La ilusión de aquel tiempo, en el que Julio siempre tuvo un aire bonachón  y alegre,  se tornaría en desencanto con el final bochornoso de la era Miró, los revolcones de la política activa y la perdida irreparable de su querida Pilar Trenas, otra periodista a destacar. Siempre le vi como un posibilista, con ganas de empujar, amigo de sus amigos, campechano y cordial. Venía de abajo, de chico con el magnetófono al hombro,  que en los resquicios del final del franquismo soñó con la libertad. Fue un tiempo dorado, cuando se empezó un nuevo periodismo en radio y televisión, al que Julio aportó muchas ganas y una gran cordialidad. La amistad siempre la llevó por delante, aunque política y empresas quizá no se la supieron finalmente recompensar. Una época dorada, ya marchita como un verano en septiembre, que con él y con otros ahora se nos va.(Septiembre 2009)

 Mercedes Sampietro y Pilar Miro en el rodaje de "Gary Cooper..."

DELIBES y FELIX. CAMPOS DE CASTILLA

Se han marchado casi el mismo día, aunque separados por treinta años. Miguel Delibes y Félix Rodríguez de la Fuente eran hijos de la misma generación, animados por un común anhelo, preservar el paraíso amenazado de la España natural que sucumbía víctima del desarrollismo. Se encontraron en ese cruce de caminos en el que el progreso necesario chocaba de bruces con el medio ambiente. Educados para la vida moderna- en el derecho mercantil y en la estomatología -, volvieron la vista atrás para reencontrar el campo y luchar con visión de futuro por el conservacionismo de la flora y la fauna. Ahora que la televisión recupera sus imágenes surcando los campos de Castilla, los contemplamos con dos profetas de lo que debió ser y hemos marchitado. 
En el imaginario colectivo de nuestra historia contemporánea sobresalen estas imágenes de la “milana bonita” y del “hombre que acariciaba a los lobos”. Regresan una y otra vez a la pantalla, para recuperar un dorado pasado de la España bucólica que ya no es, para denunciar desde lo mas alto de la creación el camino equivocado que hemos cogido. Rodaba Félix y su equipo al quebratahuesos  tirando del caro soporte del cine en 35 milímetros, que permite ahora mantener en la emisión digital las calidades de aquel trabajo único. Pervive tambien la fuerza y el estilo de la traslación de Mario Camus al cine de Los santos inocentes. Dos ejemplos de cómo deberían seguir haciéndose las cosas en la televisión pública. Lo barato es enemigo de lo bueno, y las actuales producciones de bajo coste y limitado pensamiento dudosamente podrán resistir el paso del tiempo. Calidad, hondura y compromiso informan la obra de ambos creadores, que  tenían en su punto de mira “la naturaleza humana”. Este retorno a las verdades propiciado por sus necrológicas debe abrirnos los ojos para saber que mucho es lo perdido, y urgente lo que queda por salvar. Miguel y Félix aprendieron de los hombres del campo, especies en extinción tanto en forma de vida como en lenguaje, y supieron trasmutarse en ellos para trasmitirnos su sabiduría.  Sea la televisión, como sus libros, un altavoz constante para que nos hagamos todos hombres del campo y defendamos los últimos metros de nuestro paraíso aun no construido.

KUROSAWA 100

RASHOMON,
una de las joyas cinematográficas de Akira Kurosawa.
El mas europeo de los directores japoneses- decían allí -,
y el japonés de mayor proyección en Europa...
Un camino de ida y vuelya gracias al cine

VANGUARDIA - 3D